Diritti d'autore sul progetto grafico e sulle immagini create con l'AI

Marketing per piccole imprese10 min di lettura · Aggiornato: 03.11.2026

Ordina un logo, un volantino o un banner e dà per scontato che, avendolo pagato, il progetto sia Suo. In realtà è un errore frequente, che emerge solo al momento della registrazione del marchio, del cambio di agenzia o di una contestazione con il grafico. In questa guida spiego come funzionano i diritti d'autore sul progetto grafico in Italia, che differenza c'è tra cessione dei diritti e licenza, a cosa fare attenzione con foto, font e immagini create con l'AI e cosa chiedere al fornitore prima di andare in stampa. Si tratta di indicazioni pratiche dal punto di vista di una tipografia e di un'agenzia pubblicitaria, non di una consulenza legale.

Chi detiene i diritti d'autore su un progetto grafico?

Il diritto d'autore nasce automaticamente con la creazione dell'opera e spetta al suo autore, cioè al grafico. Non occorre registrare nulla né apporre il simbolo ©. Un progetto è un'opera protetta se ha carattere creativo e individuale, requisito che per loghi, manifesti e illustrazioni è di solito soddisfatto. Un semplice accostamento di testo in un font standard può invece non godere di tutela.

Chi detenga alla fine i diritti dipende dal tipo di collaborazione. Se il progetto è stato realizzato da un Suo dipendente nell'ambito delle mansioni previste dal contratto di lavoro, secondo l'orientamento prevalente i diritti di utilizzazione economica spettano al datore di lavoro, nei limiti dello scopo del rapporto. Un freelance, un'agenzia o un grafico con contratto d'opera conservano invece i diritti finché non li cedono con un contratto o non Le concedono una licenza.

Ricordi inoltre che la consegna del file o della stampa non comporta il passaggio dei diritti (art. 109 LDA). Lei possiede un esemplare, ma non necessariamente il diritto di riprodurlo, modificarlo e pubblicarlo.

• I diritti morali (ad esempio la paternità dell'opera e il diritto di essere indicato come autore) sono inalienabili e restano sempre al creatore.
• I diritti di utilizzazione economica (il diritto di usare l'opera e trarne guadagno) possono essere ceduti oppure concessi in licenza.

Cessione dei diritti e licenza: che differenza c'è?

La cessione dei diritti di utilizzazione economica funziona come una vendita: una volta firmato il contratto, è Lei a decidere sul progetto per gli utilizzi indicati, e il grafico non può più sfruttarlo in quel modo. La licenza è invece un permesso d'uso, mentre i diritti restano all'autore. Per un logo e per l'immagine coordinata aziendale è quasi sempre preferibile la cessione; per un volantino una tantum o una grafica per i social spesso basta una licenza.

La forma conta. In Italia la cessione dei diritti deve essere provata per iscritto e lo stesso vale, nella prassi, per una licenza esclusiva: serve quindi un contratto con firma autografa oppure con firma digitale o firma elettronica qualificata. Una semplice e-mail di approvazione o una telefonata sono una base molto debole.

Utilizzi consentiti: cosa scrivere nel contratto?

I diritti di utilizzazione sono indipendenti tra loro e la cessione comprende solo quelli espressamente trasferiti (art. 19 e 119 LDA). Una formula generica come «cede ogni diritto» non basta e può rivelarsi inefficace. Per questo l'elenco degli utilizzi deve rispecchiare il modo in cui intende davvero usare il progetto, con un margine per il futuro.

Il secondo punto importante è il consenso alle modifiche. Salvo patto contrario, il diritto di elaborare e trasformare l'opera resta all'autore (art. 18 e 119 LDA). Se prevede un restyling del logo, una versione orizzontale o l'adattamento per un roll-up, inserisca il consenso alle elaborazioni e alle modifiche del progetto.

• Riproduzione con qualsiasi tecnica: stampa tipografica, digitale, grande formato, serigrafia, ricamo, incisione.
• Distribuzione e messa in commercio dell'originale e delle copie, ad esempio volantini, confezioni, etichette, gadget.
• Comunicazione al pubblico online: sito, e-commerce, social media, pubblicità online.
• Esposizione e proiezione in pubblico: vetrine, insegne, banner, schermi, fiere.
• Memorizzazione su computer e in rete, utilizzo in contenuti video.
• Deposito come marchio o come disegno e modello (fondamentale per il logo).
• Consenso a elaborazioni e modifiche e al loro utilizzo, con facoltà di concedere sublicenze, ad esempio alla tipografia o all'agenzia.

Foto, illustrazioni e font in licenza

Spesso un progetto contiene elementi sui quali il grafico non ha pieni diritti: foto stock, icone, illustrazioni e font. In questo caso, anche la cessione dei diritti sull'insieme non Le dà diritti su quegli elementi, perché li utilizza alle condizioni di licenza dei rispettivi autori. Le regole cambiano a seconda della piattaforma e del tipo di licenza, quindi verifichi sempre le condizioni specifiche.

Nelle foto con persone entra in gioco anche il diritto all'immagine. Il ritratto di una persona non può essere diffuso senza il suo consenso (art. 96 LDA e art. 10 del Codice civile); nelle banche immagini questo consenso è attestato dalla cosiddetta liberatoria (model release). Anche la foto di un conoscente o di un dipendente su un volantino richiede questo consenso, meglio se per iscritto.

• La licenza stock standard di solito consente pubblicità e stampa, ma può limitare la tiratura o escludere i prodotti destinati alla vendita.
• La licenza estesa può essere necessaria per manifesti, magliette o tazze che vende come merce.
• Molte licenze stock non consentono di usare una foto o un'illustrazione come elemento di un logo o di un marchio.
• Un font desktop di solito consente l'uso in grafiche per la stampa e l'incorporamento nel PDF per la tipografia, ma un sito web o un'app spesso richiedono una licenza separata (webfont, app).
• I font gratuiti con licenza SIL Open Font License possono essere usati a fini commerciali; non si possono soltanto vendere come font a sé stanti.
• Le immagini «gratis» trovate con un motore di ricerca non sono gratuite: l'assenza di una firma non significa che non ci sia un autore.

Immagini create con l'AI: qual è il loro status giuridico?

Qui serve prudenza, perché la normativa è in evoluzione e giurisprudenza e posizioni delle autorità sono ancora in via di definizione. La legge italiana tutela le opere frutto dell'ingegno umano, principio ribadito anche dalla recente legge sull'intelligenza artificiale; per questo prevale l'opinione che un'immagine generata interamente dall'AI a partire da un breve prompt non sia un'opera e che nessuno ne detenga i diritti d'autore. La tutela può riguardare le parti in cui una persona ha dato un contributo creativo: composizione, modifiche, scelta e combinazione degli elementi, tipografia.

In pratica, cosa può fare con un'immagine AI lo stabiliscono soprattutto i termini d'uso dello strumento o del servizio. Alcuni consentono l'uso commerciale, altri solo con un piano a pagamento, altri ancora si riservano il diritto di utilizzare i risultati. Se ordina un progetto generato con l'AI, ad esempio su plakaty.shop (wielkareklama.eu studio), legga le condizioni del servizio per sapere a quali condizioni può usare i file.

Un rischio a parte è la somiglianza con opere e marchi altrui. L'AI può riprodurre lo stile di un artista specifico, un personaggio riconoscibile o elementi che ricordano un logo noto. Per un logo da registrare come marchio o per una campagna importante, si consulti con un avvocato o con un consulente in proprietà industriale.

• Verifichi che i termini d'uso dello strumento consentano l'uso commerciale e la stampa.
• Eviti prompt nello stile di un artista vivente o con nomi di marchi e personaggi.
• Rifinisca a mano l'immagine AI (vettorializzazione, tipografia, composizione) per aumentare l'apporto creativo umano.
• Conservi prompt, versioni e date di lavoro come documentazione del processo.

Logo e marchio: perché il diritto d'autore non basta?

Il diritto d'autore tutela il progetto come opera, ma non dà l'esclusiva sull'uso di un segno simile in ambito commerciale. Questa si ottiene con la registrazione del marchio presso l'Ufficio Italiano Brevetti e Marchi (UIBM) o presso l'Ufficio dell'Unione europea per la proprietà intellettuale (EUIPO). Quando deposita un logo, dovrebbe detenerne i diritti di utilizzazione economica, compreso l'utilizzo come marchio, altrimenti l'autore potrebbe contestare il Suo diritto.

Con un logo creato dall'AI la situazione è più complessa: l'assenza di diritti d'autore non impedisce la registrazione del marchio, ma non offre nemmeno tutela al disegno in sé. Per il segno su cui costruisce il Suo brand conviene quindi combinare la rifinitura da parte di un grafico, un contratto di cessione dei diritti e la registrazione del marchio.

Cosa chiedere al fornitore prima di commissionare un progetto?

Il momento migliore per definire i diritti è la fase di preventivo, non quando Le servono i file aperti per una nuova tipografia. Ponga le domande seguenti e chieda le risposte per iscritto, idealmente all'interno del contratto o delle condizioni di servizio.

• Mi cede i diritti di utilizzazione economica o mi concede una licenza, e per quali utilizzi?
• La cessione dei diritti è inclusa nel prezzo o la quota a parte?
• Avrò il consenso a modifiche ed elaborazioni, ad esempio a un restyling del logo da parte di un altro grafico?
• Riceverò i file sorgente e vettoriali (AI, SVG, PDF) o solo i PNG?
• Quali foto, icone e font contiene il progetto e con quale licenza? Le licenze sono intestate a Lei o a me?
• Nel progetto è stata usata l'AI? Con quale strumento e a quali condizioni d'uso?
• Può mostrare il progetto nel Suo portfolio e richiede l'indicazione della paternità?
• Garantisce che il progetto non violi diritti di terzi?